дети играют для детей
В октябре на сцене Абхазской государственной филармонии им. Р.Д. Гумба играли «Маленького принца». Обычно строгие дежурные по залу не делали никому замечаний, потому что в эти два дня хозяевами филармонии были дети. В зале яблоку негде было упасть, мест не хватало, и это несмотря на то, что спектакль не был благотворительным. Дети пришли на спектакль детей. Артисты, учащиеся театральной школы Гудисы Тодуа — их ровесники.
Сказка «Маленький принц» написана Антуаном де Сент-Экзюпери не для детей. Но «ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит», пишет он в посвящении к книге. В форме детской сказки автор говорит с читателями о самом главном — о дружбе и любви, об одиночестве и утрате, о добре и зле. Маленький принц встречает на своем пути различных персонажей — это не похожие друг на друга существа с разных планет, но все они вызывают у героя одну мысль: «Странный народ — эти взрослые». Путь героя — путь познания, и потому «детская» сказка французского летчика стоит в мировой культуре в одном ряду с древнегреческими трагедиями.
Как подлинно гениальное произведение, «Маленький принц» обладает глубиной и многослойностью. Эти слои смыслов читатель считывает по мере возможности. И именно эту особенность текста сумел использовать Гудиса Тодуа при постановке спектакля. Если взрослому зрителю в сказке открывается опыт переживаний, приобретений и потерь, то для малышей это добрая история необыкновенных персонажей и музыкальное шоу. В финале сказки Маленький Принц умирает от укуса змеи. Однако дети считывают лишь аллегорическое толкование: змея помогает герою «сбросить телесную оболочку» и вернуться на свою крошечную планету к любимой Розе.
Вообще, то, чем занимается молодой режиссер, не может не вызывать уважения. Выпускник целевого абхазского курса Санкт-Петербургского университета культуры и искусств, он стал преемником и продолжателем театральных традиций. Именно этому он учит сегодня юных артистов — «любить искусство в себе, а не себя в искусстве», по словам К.С. Станиславского. И несомненно, Тодуа достигает успеха. Каждая сцена представляет собой сложный комплекс декораций, реквизита, звука и света, выполненный на высоком профессиональном уровне. Игра детей отличается естественностью, заметно, что они получают от нее удовольствие.
Настоящей профессиональной проверкой для юных артистов стал технический сбой — отключение музыки во время массового танца. Дети не растерялись и продолжали играть сцену без аккомпанемента. Никто не остановился и, что особенно радует, не расстроился.
В спектакле много хореографических сцен, как массовых, так и сольных. Завораживающе красиво танго Маленького Принца (Нария Ломия) и Розы (Сария Ардзинба). Образ Розы, прототипом которой в повести была жена Сент-Экзюпери, раскрывается в спектакле через глубокий голос и удивительную пластику маленькой артистки. Нельзя не отметить и замечательный, продуманный до мелочей, сложный костюм, достойный подиума. Перед нами прекрасная алая роза на тонкой ножке с четырьмя шипами, — единственным, что ее защищает. Несмотря на капризный характер и наигранное кокетство, Роза беззащитна и жалеет о том, что обидела Маленького Принца.
Театр Гудисы Тодуа — пластический
Главную роль в спектакле в разные дни исполняют Амадей Хандзия и Нария Ломия. Образ, созданный Нарией, соответствует замыслу автора. Именно таким представлен Маленький Принц на его рисунках — хрупким, с копной золотых волос и длинным шарфиком на шее. Шарф — не мертвая деталь костюма, он обыгрывается при взаимодействии с другими персонажами. И это показатель профессионализма постановщика. В спектакле нет проходных сцен, образов, элементов. Школа Гудисы Тодуа — это настоящий детский театр, в котором всё продумано. Он говорит со зрителями языком жестов, движений. Вот Маленький Принц попадает на первый астероид, где правит Королева, у которой нет подданных. Она сопровождает слова интенсивной жестикуляцией, что делает персонаж воплощающим аллегорию власти.
Путь героя — путь духовных поисков к прозрению. Он следует от персонажа к персонажу в поисках идеала. Но никто из них не знает, что такое настоящая дружба и любовь. Кто-то хочет властвовать, кто-то, чтобы им всё время восхищались, пьяницы имеют порочную совесть и пьют, чтобы забыть о собственном стыде, Звездочет потерял способность любоваться красотой и считает звезды, думая, что таким образом владеет ими.
После каждой новой встречи на сцену выбегают танцоры, похожие на инопланетян в серебристых нарядах. Их танец играет роль интермедии, углубляя осмысление стыкующегося с ним фрагмента. После ссоры Маленького Принца с Розой это танец с обручами, как символом движения и порочного круга, довлеющего над персонажем. После встречи с Королевой те же танцоры появляются на сцене с палками, как символом власти. А встреча со Звездочетом завершится танцем с китайскими фонариками, которые будут напоминать зрителям об удивительном ночном небе, о бесконечности космоса. И пластика танца будет совсем иной, чем раньше — мягкой и плавной, как будто кто-то тихо зажигает звезды. И на сцене появится Фонарщик, который каждую минуту должен зажигать и гасить фонарь, потому что время на его планете течет по другим законом, чем на Земле. И это открытие для юных зрителей: оказывается, время может течь совсем иначе, чем мы привыкли. Но, к сожалению, планета Фонарщика слишком мала, чтобы Маленький Принц мог здесь остаться.
Теперь, когда зрителю приоткрыли окно в таинственный мир звезд, Маленький Принц знакомится с персонажем, который воплощает в себе рутину и мещанство — Географом. Он никогда не выходит из дома — только слушает рассказы путешественников и записывает. Для Антуана де Сент-Экзюпери, профессионального летчика, героя войны, человека абсолютно бесстрашного, такое бездействие означало суррогат жизни. Географ никогда не сможет ответить на вопрос, зачем звезды светятся.
Зато на подобные вопросы знает ответы следующий персонаж — Змея (Лиза Тодуа). Она так и говорит: «Я решаю все загадки». И обитает она… на Земле. И всякого, кого коснется, возвращает земле, из которой он вышел. «Но ты чист и явился со звезды…» — признает она, а значит, у нее нет власти над Маленьким Принцем. Образ Змеи имеет прямую отсылку к библейскому преданию, к событию грехопадения. В падшем земном мире царствуют смерть и одиночество, но они не властны над тем, кто чист. Змея Лизы Тодуа один из самых ярких образов в спектакле. Сверкающая, извивающаяся рептилия успокаивается только под дудку факира.
На сцене появляется еще один Библейский образ — Яблони, Древа познания добра и зла. Именно под ним, на Земле, происходит встреча героя с Лисом (Инна Харабуа), главным персонажем, который учит Маленького Принца, как приручить другого и избавиться от одиночества. Учит и тому, что «мы в ответе за тех, кого приручили». Замечательно сыграна сцена расставания двух друзей. «Тебе плохо?» — спрашивает Лис. «Нет, мне хорошо», — отвечает Маленький Принц. Потому что счастье «быть прирученным» сильнее боли от расставания.
Теперь ему предстоит сделать одно открытие: оказывается, его Роза не единственная во всей вселенной, а самая обыкновенная, каких сотни тысяч по всему миру. И это открытие, по сути, есть предательство им любви. Разбросанные по сцене розы останутся символом отступления героя до последней сцены спектакля. Но если у Сент-Экзюпери последствия потери героем чистоты только начинаются, то прозрение ошибки в постановке Тодуа происходит мгновенно. Маленький Принц понимает: «Роза дороже всех, потому что моя». Акцент смещается с последствий греха, с темы страданий, на человеческие рецепты преодоления одиночества.
Тема дружбы раскрывается и музыкальными средствами, передавая нежность, которой так не хватает современному человеку. Поэтому появление на сцене старого друга Лиса было встречено зрителями бурными аплодисментами. Именно теперь становятся понятны каждому слова: «Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь. Отдавай свою душу другим».
Ценить и беречь друг друга
Рассказчик в повести и персонаж спектакля, с которого начинается действие, — Летчик (Эмиль Бжания), потерпевший крушение в пустыне Сахара. Мы не можем сказать, является ли Маленький Принц следствием галлюцинаций героя при обезвоживании, а его история — результатом игры больного воображения. Как бы то ни было, именно теперь, набравшись мудрости от Лиса, Маленький Принц опять встречает Летчика, и они пускаются на поиски колодца. Если до потери чистоты Маленький Принц не испытывал жажды, то теперь ему нужна вода, герои могут погибнуть. Но путь вдвоем — это не путь в одиночестве. «Хорошо, когда есть друг, даже если надо умереть», — говорит Принц.
Героям удается разбудить колодец. Напившись, они садятся рядом, стараясь поддержать друг друга. Весь мир поет вместе с колодцем. И эта радость разливается по всему пространству зрительного зала. Маленький Принц дарит другу-летчику свой чистый, заливистый смех. Счастье — найти глоток воды в безводной пустыни, счастье — быть вместе с другом. Но счастье на Земле не долговечно.
Из колодца вылезает Змея. Если при их прошлой встрече Принц укрощал рептилию, то теперь она дует в дудку, а он покорно идет за ней. Летчик спит и не видит, как Змея жалит Маленького Принца. На память о себе Маленький Принц оставляет другу шарфик. Ему нужно возвращаться к своей Розе, а летчику, починившему самолет, пора улетать. Но настоящая дружба сильнее времени и расстояний, потому что «ты навсегда в ответе за всех, кого приручил».
Режиссеру и исполнителям удалось почти полтора часа удерживать внимание зрителей. Они радовались и переживали вместе с героями, удивлялись тайнам мироздания и вслушивались в красоту детской души Маленького Принца, а главное — учились ценить и беречь друг друга.
